Exposiciones

‘Bayos Negros Dormidos’ de Agustina Fioretti en Tangent Projects gallery (Barcelona)

La exposición Bayos negros dormidos, de la artista Agustina Fioretti (Argentina, 1991), comisariada por Jesu Antuña (Rosario, 1989), se inaugurará el próximo 4 de abril y estará abierta al público hasta el 2 de mayo en Tangent Projects.

Agustina Fioretti construye la mayor parte de su obra sobre una práctica artística enigmática, utilizando objetos e imágenes cuya complejidad desafía su reconocimiento inmediato y su organización taxonómica. En sus piezas incorpora elementos animales, como pelo de caballo y plumas de ave, otorgándoles formas desconocidas de animalidad, mientras reutiliza simultáneamente materiales provenientes del ámbito de la construcción.

La artista argentina extrae estos elementos de su contexto original, los transforma y desplaza para producir nuevos ensamblajes que combinan rasgos animales y maquínicos. Sus obras no son simplemente pájaros ni caballos, sino ambos a la vez. Hay una notable dimensión cyborg en estas piezas, fruto de la fusión entre lo tecnológico y lo animal, que abre preguntas provocadoras: ¿Qué futuros podrían surgir de nidos construidos con pelo de caballo? ¿Qué tipos de monstruos prometen emerger de esos escenarios futuros?

La cuestión acerca de cómo surgen nuevos especímenes a partir de otros muy diferentes ha sido objeto de debate desde la revolución darwiniana, centrada en entender cómo, de manera gradual o imperceptible, aparecen nuevas formas de vida.

Este interrogante ha evolucionado a lo largo de los siglos. Durante mucho tiempo, la teoría de la generación espontánea sirvió para explicar el surgimiento de vida en ambientes poco propicios o en especies cuyo método reproductivo era desconocido. A pesar de que dicha teoría fue descartada hace más de un siglo, abrió paso a nuevas explicaciones científicas, como la del genetista y botánico neerlandés Hugo de Vries. Este sostuvo que las especies no cambian gradualmente, sino que permanecen constantes durante generaciones hasta que, repentinamente, emergen nuevas formas claramente diferenciadas de las originales, conservándose desde entonces puras, estables y bien definidas, tal como se esperaría de una especie.

Siguiendo esta reflexión, los objetos e imágenes reunidos en la exposición proponen una intersección entre lo animal y una materialidad humana específica, generando preguntas sobre cómo lo técnico y la tecnología posibilitan ensamblajes innovadores entre lo animal, lo no-humano y lo maquínico. Agustina Fioretti plantea así una fuga hacia adelante, creando seres que configuran un nuevo sistema de relaciones, desafiando las clasificaciones taxonómicas convencionales y prometiendo nuevas formas de vida.

 

 

Redacción

Envía a Redacción un enlace para restablecer su contraseña. Esto no cambiará su contraseña ni le forzará a cambiarla.

Entradas recientes

Arte y ecología: ‘CLIMATE ART’ y la Bienal Climática en el Festival Dart (Barcelona)

El documental de Frick desnuda las contradicciones del sistema artístico frente a la crisis climática…

2 días hace

‘Re/Utopia’: prácticas artísticas para imaginar lo posible

El festival, que cerró su edición a finales de octubre, regresa ahora a estas páginas…

2 días hace

La memoria viva del activismo LGTBIQ+ llega a Can Basté (Barcelona)

Un recorrido visual y testimonial por medio siglo de activismo LGTBIQ+ en España, donde memoria,…

3 días hace

‘El alma diáfana de una mañana inmóvil’: Jem Perucchini en el CAAC Sevilla

La exposición propone una revisión intercultural del canon pictórico occidental a través de once obras…

3 días hace

‘Resistance. The Power of the Image’: S.M.A.K. revisita la potencia política del arte español

Una panorámica crítica sobre cómo la imagen, desde la Guerra Civil hasta las protestas contemporáneas,…

4 días hace

‘Recorridos nocturnos’: abre la segunda convocatoria de TBA21 y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza

La convocatoria invita a 'activadorxs culturales' a proponer intervenciones que expandan la experiencia de la…

4 días hace