Exposiciones

El arte como alerta: el Círculo de Bellas Artes (Madrid) expone ‘La mayor emergencia’

«Cuanto más ausente es una emergencia, mayor es (su impacto)». Este es el mensaje principal de la exposición La mayor emergencia, presentada recientemente en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Con ella la entidad cultural completa su programa expositivo de este otoño dedicado a la crisis climática. Se trata de una muestra colectiva, comisariada por Santiago Zabala, que destaca el papel del arte como medio para revelar emergencias y, en consecuencia, para ayudarnos a afrontarlas.

El objetivo de esta exposición es presentar al público las obras de doce artistas contemporáneos que buscan «rescatarnos en nuestras mayores emergencias» antes de que estas se agraven. La muestra trata de visibilizar aquellas problemáticas que por su invisibilidad se vuelven más peligrosas, ya que al ignorarlas no se previenen sus consecuencias ni se proponen soluciones.

Aprovechando la atención del público, la exposición exige una intervención general en emergencias globales como el cambio climático, la creciente desigualdad y la violencia de género. Así como cualquier asunto que haya sido ocultado por la retórica del poder.

Zabala, filósofo y crítico cultural, comisaria esta exposición basándose en su libro Why Only Art Can Save Us. Aesthetics and the Absence of Emergency, (NuevaYork: Columbia University Press, 2017, 2020) [Por qué solo el arte puede salvarnos. La estética y la ausencia de emergencias]. En él razona cómo el arte a menudo es más eficaz que los anuncios científicos y los tratados filosóficos para revelar emergencias. Destaca el papel crucial del arte como agitador de nuestra existencia e identificador de peligros: «Donde está el peligro crece también lo que salva», en palabras del poeta alemán Friedrich Hölderlin.

La mayor emergencia podrá verse en la Sala Minerva del Círculo de Bellas Artes hasta el 12 de enero de 2025 y presenta obras de Timo Aho, Diane Burko, Arturo Comas, Gabriel Barcia-Colombo, Beverly Fishman, Julia Galán, kennardphillipps, Josh Kline, Filippo Minelli, Pekka Niittyvirta y Avelino Sala.

Redacción

Envía a Redacción un enlace para restablecer su contraseña. Esto no cambiará su contraseña ni le forzará a cambiarla.

Entradas recientes

Se abre la convocatoria CORRETJA 2025, una apuesta por el arte en acción en el marco del festival ARTefACTe

CORRETJA 2025 es una iniciativa destinada a promover intervenciones en vivo dentro de galerías y…

1 hora hace

El Museo Lázaro Galdiano (Madrid) celebra a Dora Maar en PHotoESPAÑA 2025

La muestra ofrece un recorrido por las facetas menos conocidas de Dora Maar, destaca su obra…

1 hora hace

La Fundació Joan Miró (Barcelona) cumple 50 años: arte, comunidad y memoria desde Montjuïc

Con motivo de su 50º aniversario, la Fundació Joan Miró despliega una programación que combina…

21 horas hace

House of Chappaz (Barcelona) presenta ‘Articulaciones del Deseo, Vol. 2’: un caleidoscopio de afectos y lenguajes

La exposición colectiva reúne a más de cincuenta artistas para explorar la memoria, el deseo…

1 día hace

Almudena Lobera transforma el Centre d’Art La Panera (Lérida) en un viaje sensorial

Almudena Lobera transforma el Centre d’Art La Panera con una instalación inmersiva que explora los…

1 día hace

Manifesta 15 Barcelona Metropolitana publica los resultados de su encuesta y edita ‘Archivos Negros’

La bienal revela los resultados de su encuesta pública y presenta dos nuevas publicaciones que…

4 días hace