Exposiciones

‘Nuevos Centros’ de LUCE en la galería 1 Mira Madrid

El artista LUCE (Valencia, 1989) ha desarrollado su obra en una constante interacción con la ciudad y la tipografía. Su trabajo no solo explora el vínculo entre arte y entorno, sino que también invita a observar la ciudad desde una nueva perspectiva: entender su funcionamiento y, sobre todo, la forma en que nos relacionamos con ella.

Su proceso creativo se basa en la experiencia directa, traducida en intervenciones sutiles en el mobiliario urbano y en piezas que surgen de objetos encontrados en sus paseos. LUCE posee una habilidad especial para detectar lo extraordinario en lo cotidiano y una inquietud constante por explorar nuevos contextos y materiales inesperados.

Uno de los ejes de su obra es la dualidad entre grafiti y escritura. A través de las palabras, sus ideas toman forma, creando un cuerpo de trabajo que dialoga con la ciudad y sus habitantes.

Hasta el próximo 24 de mayo, la galería 1 Mira Madrid (1MM) presenta Nuevos Centros, una exposición en la que LUCE plantea un desafío basado en la resistencia de escalas. La muestra se articula en torno a las letras de un rótulo perteneciente al primer gran centro comercial de Valencia, Nuevo Centro, un símbolo del capitalismo tardío que ha iluminado el viejo cauce del Turia durante más de cuatro décadas.

La disposición de estas letras en el espacio expositivo refleja la transformación del comercio urbano y la creación de nuevos polos de atracción fuera del centro histórico.

En Nuevos Centros se juega con las dimensiones de cada letra, diseñadas originalmente para captar la atención desde la distancia. Sin embargo, fuera de su contexto original, estas se perciben desproporcionadas dentro de la galería. Además, las palabras perforadas en los laterales de hierro remiten tanto a elementos arquitectónicos del centro comercial, como los colores de sus aparcamientos y su ubicación junto al cauce del río, como a experiencias más personales. Un ejemplo de esto es la referencia al «último día del año», una tradición que el artista mantuvo durante años y que aún permanece escrita en la azotea de este edificio comercial.

LUCE juega en esta exposición con la escala, el espacio y la memoria, logrando un equilibrio entre la monumentalidad de los objetos y la sutileza de sus mensajes. Un trabajo que invita a detenerse, a mirar y a descubrir un universo propio.

Redacción

Envía a Redacción un enlace para restablecer su contraseña. Esto no cambiará su contraseña ni le forzará a cambiarla.

Entradas recientes

Doble inauguración en La Capella (Barcelona): ArsGames y Grup d’Estudi

El Centre d’Art La Capella ha inaugurado ayer dos exposiciones en el marco de las…

1 día hace

Llega el Asian Film Festival Barcelona 2025

Un mapa cinematográfico del continente asiático que destaca la potencia política y cultural de las…

2 días hace

‘LALIRIO’ de Fuentesal Arenillas: coreografías de la memoria en La Fabra (Barcelona)

LALIRIO propone una exposición escultórica en constante transformación, que convierte la arquitectura y la memoria…

2 días hace

«Palestine is Everywhere»: una antología que redefine el testimonio artístico contemporáneo

El libro reúne textos y obras artísticas que narran la experiencia palestina como un acto…

4 días hace

Marlene McCarty: saberes que resisten en Tabakalera (Donostia)

La exposición Sasi guztien gainetik en Tabakalera presenta la obra de Marlene McCarty, donde arte,…

4 días hace

Cooking Sections: el rumor de lo que desaparece en el Centro Botín (Santander)

En Las olas perdidas, el colectivo Cooking Sections convierte el Centro Botín en un espacio…

4 días hace