25 abril 2025

El C3A (Córdoba) acoge la muestra fotográfica ‘Tramas y ficciones’

de

De la mano del reconocido fotógrafo Alberto García-Alix, la exposición ofrece una nueva mirada sobre la colección de fondos fotográficos del CAAC

Cristina Lucas, 'La autárquica', 2004. Cortesía del C3A

Hasta el 25 de mayo de 2025, la Bienal de Fotografía de Córdoba celebra su decimonovena edición. En esta ocasión, la cita incluye un total de 21 exposiciones, además de una completa agenda de actividades complementarias. Todo ello está enfocado en destacar la diversidad técnica, histórica y contemporánea del medio fotográfico.

Entre las propuestas más destacadas se encuentra la exposición Tramas y ficciones, que ya puede visitarse en el Atrio del Centro de Creación Contemporánea de Andalucía (C3A), y permanecerá abierta hasta el cierre de la Bienal.

Esta muestra reúne una cuidada selección de obras procedentes de los fondos fotográficos del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC). A través de dicha selección, se propone una nueva lectura de sus colecciones, ofreciendo una mirada renovada y crítica al patrimonio fotográfico del centro.

Asimismo, la exposición ha sido comisariada de forma conjunta por Alberto García-Alix y el equipo del CAAC. Esta colaboración surge a partir de las conversaciones con el propio García-Alix, tras su exposición en la sede del museo en Sevilla titulada Diversidad en la colección del CAAC. La mirada fotográfica de Alberto García-Alix, que puede disfrutarse en el Claustrón Norte del CAAC también hasta el próximo 25 de mayo.

En conjunto, ambas exposiciones ofrecen lecturas complementarias sobre los fondos del CAAC. De este modo, se aborda la pluralidad de temas, lenguajes y enfoques que caracterizan esta extensa y variada colección.

Nan Goldin, ‘On the Beach’, 1972. Cortesía del C3A

En concreto, la exposición en el C3A pone de manifiesto cómo la cámara fotográfica y el individuo interactúan, generando una red de narrativas: algunas cerradas, otras abiertas o suspendidas en el tiempo. A lo largo del recorrido, el visitante puede apreciar dos enfoques claramente diferenciados en el uso de la cámara: por un lado, una vertiente más artística, y por otro, una perspectiva documental. Esto permite resaltar la capacidad del medio fotográfico para situarse en polos opuestos y, aun así, dialogar entre sí.

La muestra incluye obras de artistas de gran relevancia, como Tete Álvarez, Jacobo Castellano, Nacho Criado, Patricia Dauder, Cristina García Rodero, Nan Goldin, Dan Graham, José M. Guerrero, Gonzalo Juanes, Leandro Katz, Rogelio López Cuenca, Cristina Lucas, José María Mellado, Matt Mullican, Carlos Pérez Siquier, Lotty Rosenfeld, Carlos Saura, Rudolf Schwarzkogler, Miguel Trillo, Julio Ubiña, Carrie Mae Weems y Yeni y Nan.

A través de esta cuidada selección, se invita al público a reflexionar sobre lo que ocurre antes y después del disparo fotográfico. Así, se insiste en la imagen como fragmento narrativo, como testimonio que, más allá de lo visible, sugiere historias, contextos y emociones.

Carlos Pérez Siquier, ‘Almería’, 1974. Cortesía del C3A