El centro de arte santanderino de la Fundación Botín anuncia la nueva edición de Itinerarios que se inaugurará el 18 de noviembre de 2023 y se alargará hasta el 31 de marzo de 2024 en la primera planta del centro. Tal y como en pasadas ediciones, Itinerarios XXVIII mostrará los proyectos de lxs artistas seleccionadxs en la convocatoria de las Becas de Arte de la Fundación Botín de 2021 que busca compartir con el público las tendencias y prácticas del arte contemporáneo más recientes. Para esta edición, seis artistas han sido seleccionadxs.
Lxs participantes son: Luz Broto (Barcelona, 1982), Lucía C. Pino (València, 1977), Fernando García Dory (Madrid, 1978), Henrique Pavão (Lisboa, 1991), Jorge Ribalta (Barcelona, 1963) y el dúo formado por Patricia Gómez (València, 1978) y María Jesús González (València, 1978).
El jurado encargado de la selección ha estado compuesto por Sandra Guimarães, directora artística del Museo Helga de Alvear; Maider López, artista que interviene con su trabajo en la arquitectura y el espacio público (beneficiaria de la beca en 1998); Manuel Segade, director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia; y el artista visual Jorge Yeregui, beneficiario de la beca en el año 2013.
En esta exposición anual, que lleva 28 ediciones a su espalda, el Centro Botín recoge y presenta las obras de los artistas internacionales distinguidxs cada año con una Beca de Arte de la Fundación Botín. Este ciclo expositivo ofrece diversas perspectivas, intereses y prácticas artísticas sobre los debates actuales en el seno del arte contemporáneo así como prácticas que definen a nuestra era compleja. Desde que se lanzaron en 1993, más de 200 talentos creativos se han beneficiado de estas becas, unas ayudas que incentivan la creación contemporánea y dan apoyo a artistas que aspiran a desarrollar proyectos de investigación y producción en las artes visuales. Muchxs de los beneficiarixs han acabado consolidándose en la escena del arte internacional y exponen con regularidad en renombradas instituciones y acontecimientos artísticos.
Cada proyecto ha de entenderse como un trabajo en sí mismo, como una invitación única para involucrar al público con los lenguajes, materiales y redes que durante los últimos dos años estos artistas han ido tejiendo. Para el jurado de este año, los temas que abordan lxs seis artistas -la ruptura de los límites, la memoria histórica, los nuevos materialismos, la museología crítica, la reivindicación del arte como herramienta de investigación y la emergencia climática- dan buena cuenta de las grandes problemáticas a las que se enfrentan las prácticas artísticas en la sociedad del presente.
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