.jpg)
La Fabra Centre d’Art Contemporani acoge hasta el próximo 19 de julio Encarnarse en la demora, la exposición que reúne a lxs finalistas de la Convocatòria d’Arts Visuals Miquel Casablancas 2026, impulsada por Sant Andreu Contemporani. La muestra coincide con la entrega de unos premios que, edición tras edición, se han consolidado como una de las principales plataformas de apoyo al arte emergente en Barcelona. Este año, la convocatoria recibió 222 solicitudes evaluadas por un jurado integrado por Carolina Ciuti (comisaria independiente y directora de esta revista), Ángel Calvo Ulloa (crítico y comisario independiente), Irene Coscarella (comisaria independiente) y Claudia Segura (jefa de la colección MACBA).
El proyecto curatorial propone una reflexión sobre el tiempo y la experiencia del habitar en un contexto marcado por la aceleración y la incertidumbre. Según el texto de la exposición, «resistir en la lentitud implica reivindicar otra forma de imaginar el tiempo, pero también otra manera de pensar el espacio». Desde esta perspectiva, las obras reunidas exploran formas de permanencia, tránsito y relación con el territorio, entendiendo el espacio como una experiencia encarnada más que como una construcción abstracta.
La exposición reúne los trabajos de Mariona Cañadas, Pedro Murúa, Viva, Mario Manso, Martaroc.work, Usama Mossa Chaty, Mourae, Laura Palau Barreda, Helena Ripoll, Francesc Ruiz Abad y Marta van Tartwij. El recorrido establece un diálogo entre prácticas que recuperan la dimensión material de los lugares y cuestionan las lógicas de explotación, control y rentabilidad que condicionan gran parte de los discursos contemporáneos sobre el territorio.
En la modalidad de Obra, el jurado distinguió Abrevadero cancán, de Helena Ripoll. La pieza surge de la observación de estructuras habituales en los entornos de construcción, como andamios, conductos de escombros o sistemas modulares repetitivos. Realizada en papel y hierro, la obra traduce estos ritmos mecánicos en una composición escultórica donde la repetición y la alternancia generan una suerte de movimiento latente. El proyecto explora asociaciones intuitivas entre forma, gesto y apariencia, al tiempo que cuestiona la función tradicional del molde y los procesos de producción material.
El premio de Producción fue para Marc Anglès por Bailar el wifi, una propuesta que investiga la materialización visual de las ondas inalámbricas mediante la cronofotografía. Tomando como punto de partida el hula hoop utilizado por Steve Jobs durante la presentación del primer ordenador con conexión wifi integrada y la arquitectura circular de la Torre de Collserola, el proyecto plantea una serie de acciones performativas y escultóricas destinadas a capturar los recorridos invisibles de la conectividad digital. La investigación se centra en cómo las tecnologías de comunicación modelan gestos, movimientos y formas de percepción.
En la categoría de Investigación, los reconocimientos fueron concedidos ex aequo a Aïda Escarré y Lior Zalis, cuyos proyectos abordan distintas aproximaciones al espiritismo como fenómeno cultural, histórico y social. Ambas propuestas recuperan archivos, relatos y formas de conocimiento situadas en los márgenes de los discursos oficiales, abriendo nuevas vías de reflexión sobre la memoria, la creencia y la construcción de comunidades.
Por su parte, el estudio MARGEM recibió el premio de Comunicación Gráfica. Con sedes entre Barcelona, Berlín y São Paulo, el colectivo ha desarrollado una práctica que combina diseño editorial, identidades visuales y proyectos digitales para instituciones artísticas y culturales de alcance internacional. Su trabajo destaca por una aproximación colaborativa que entiende el diseño como una herramienta de mediación entre las prácticas artísticas y la esfera pública.
La exposición Encarnarse en la demora se podrá visitar hasta el 19 de septiembre de 2026.
