Artium Museoa presenta Mirar por un círculo en un círculo de miradas, una exposición colectiva que examina de manera rigurosa el papel de la imagen en movimiento en la construcción de relatos sobre la alteridad. Reunida en las salas A2 y Z del museo y abierta hasta el 30 de agosto de 2026, la muestra convoca a más de una veintena de artistas y colectivos procedentes de distintos contextos culturales, cuyas prácticas dialogan con la tradición del cine etnográfico desde posiciones críticas y especulativas.
Comisariada por Catalina Lozano, con el acompañamiento de intercambios sostenidos con el artista Louidgi Beltrame, la exposición propone una revisión histórica y conceptual de las formas en que Occidente ha producido imágenes del «otro». Lejos de un enfoque documental clásico, las obras seleccionadas desmantelan metodologías heredadas y examinan los dispositivos técnicos, políticos y afectivos implicados en el acto de filmar. La cámara aparece así como una herramienta atravesada por relaciones de poder, deseo y distancia, pero también como un medio para activar procesos de autorrepresentación y reapropiación simbólica.
El proyecto encuentra uno de sus puntos de partida en las reflexiones de Maya Deren a partir de su trabajo en Haití, donde la cineasta optó por abandonar el montaje fílmico en favor de la escritura. Este gesto, cargado de implicaciones éticas y epistemológicas, abre una línea de pensamiento que recorre toda la exposición: la atención a los límites del lenguaje cinematográfico y a las operaciones de traducción cultural que este conlleva. En esta misma línea se inscribe la referencia central a Reassemblage de Trinh T. Minh-ha (Hanoi, 1952), de donde procede el título de la muestra. Su propuesta de «hablar cerca de» en lugar de «hablar sobre» articula una ética de la mirada que atraviesa el conjunto del recorrido expositivo.
Las obras de artistas como Sammy Baloji (Lubumbashi, 1978), Minia Biabiany (Basse-Terre, 1988), Karrabing Film Collective (Australia), el Colectivo Los Ingrávidos (Tehuacán), Beatriz Santiago Muñoz (San Juan, 1972) o Deborah Stratman (Washington, 1967), entre otrxs, amplían este marco al integrar perspectivas decoloniales, feministas y cibernéticas, así como aproximaciones que conectan la imagen técnica con otras prácticas artísticas. El resultado es un entramado polifónico que desplaza la mirada unidireccional y pone en juego múltiples formas de relación entre quien filma y quien es filmado.
Como extensión del proyecto, Artium Museoa ha publicado un nuevo volumen de la serie editorial #Hitzak, que recoge el texto curatorial y las fichas comentadas de las obras.
