La Fundación Juan March Palma presenta Yves Klein: un poco de infinito, una exposición que condensa en poco más de veinte obras la esencia de uno de los artistas más revolucionarios del siglo XX. La muestra, comisariada por Cristina Carrillo de Albornoz, explora las series más icónicas del artista francés (Niza, 1928 – París, 1962): los monocromos, las antropometrías –creadas con modelos como pinceles vivos– y la legendaria piscina de pigmento azul Klein, una obra que materializa su obsesión por el color como experiencia física y espiritual. Las piezas, procedentes del IVAM, el Museo Reina Sofía y colecciones privadas, dialogan entre sí para revelar la coherencia de una trayectoria breve pero intensa.
Un aspecto destacado de la exposición es su enfoque en las dos estancias de Klein en España durante los años 50. Estos períodos, marcados por su práctica del judo y su inmersión en la cultura local, fueron decisivos en la formación de su visión artística. Según Carrillo de Albornoz, el judo no solo fue una disciplina física para Klein, sino una puerta hacia lo espiritual, un puente entre el cuerpo y la reflexión sobre el infinito. Documentos como su diario de viaje y su primer libro de artista, presentados en la muestra, atestiguan cómo estos años sentaron las bases de su investigación sobre la monocromía y el color como fenómeno total.
Tras su paso por Palma, la exposición viajará al Museo de Arte Abstracto Español de Cuenca, donde permanecerá desde el 29 de octubre de 2026 hasta el 31 de enero de 2027. Organizada en colaboración con los Archivos Yves Klein en París, esta retrospectiva subraya la vigencia de un artista que, en apenas una década de trabajo, redefinió los límites entre el arte y la vida.
Yves Klein: un poco de infinito invita a descubrir cómo, a través del azul, el gesto y el vacío, el artista transformó el lienzo en un espacio de experiencia pura.
